手冢治虫

手塚治虫（原名：手冢治，1928年11月3日-1989年2月9日），出生于日本大阪府丰中市，日本漫画家、动画制作人、医学博士，是现代日本动画的创立者之一，是日本第一位导入助手制度与企业化经营的漫画家。1961年他成立“手冢治虫Production动画部”，并制作了日本第一部多集TV动画《铁臂阿童木》、第一部彩色多集TV动画《森林大帝》，此后陆续创作出《怪医秦博士》《小飞龙》《三眼神童》等作品。1989年2月9日，他因胃癌于医院逝世，享年60岁。[1]

手塚治虫，日本漫画家、动画制作人、医学博士，现代日本动画创立者之一。因自幼喜爱昆虫，故于1939年取了“手冢治虫”的笔名。1961年成立手冢治虫Production动画部。                     

个人档案

手冢治虫，漫画家、动画制作人，本名手冢治，因自幼喜爱昆虫，故于1939年取了"手冢治虫"的笔名。1945年入大阪大学附属医学专门部(后获得医学博士学位)，翌年开始在<少国民新闻>(现<每日小学生新闻>)上连载四格漫画<小马的日记>，从此走上漫画之路。1947年，根据酒井七马原作改编的漫画<新宝岛>发行，该作将大量电影拍摄法引入漫画，一经推出就受到欢迎，人们由此开始接受"新漫画"的概念。此后陆续创作出《森林大帝》、《铁臂阿童木》、《怪医秦博士》、《小飞龙》、《三眼神童》等大量脍炙人口的长篇作品，屡次获得各种奖项,其中的<蓝宝石王子>是公认的日本第一部少女故事漫画。此外，他还创作了向我国古典名著<西游记>及著名动画大师万籁鸣致敬的作品<我的孙悟空>。1967年开始连载的探讨生命奥秘的作品<火鸟>，是其创作生涯的巅峰之作，至他临终时，作品最后一章<现代篇>仍未完成。1961年成立"手冢治虫Production动画部"，翌年以"虫制作公司"的名义开始活动，日本第一部多集TV动画<铁臂阿童木>、第一部彩色多集TV动画<森林大帝>、第一部长达2小时的TV动画特辑<100万年地球之旅 熊猫BOOK>等一大批优秀的动画作品均诞生于此，晚年时制作的各种实验性动画在国际社会上得到很高的评价。1989年2月9日，手冢治虫因胃癌逝世,享年60岁

家族成员：长男.手冢真、长女.手冢路美子、次女.手冢千以子。侄女.松上薰。

人物履历

手冢治虫所留下的创作近千种。原先在讲谈社发行过《手冢治虫漫画全集》，共三百卷。在他过世后又花了10年，追加了一百卷。而现今《手冢治虫漫画全集》总共四百卷，使他成了全世界最多著作的漫画家。去世时，他尚有3部漫画连载未完结，他与意大利合作的卡通电影《圣经》也未完成。

手冢治虫一生所创作的漫画作品高达15万页之多，他在巅峰期间曾同时执笔13部漫画作品连载，由于工作量大，他随时携带稿纸，在旅行途中的飞机上、汽车上也继续作画，他每天只睡不到4小时，有时一天可画50页漫画，速度惊人。他也曾3天3夜毫无睡眠连续画个不停，即使同时创作漫画和制作卡通动画如此地忙碌，也不停歇。

他每年仍抽空看300部电影，因为电影是他灵感的泉源。他曾笑称漫画是他一生的老婆，而卡通是他一生的情人。

在他的一生中，有45年的光阴献给了动漫事业。就如他所画的《火鸟》那不死般精神一样，给后世留下了不灭的影响。而报纸、杂志均大篇幅对他的文化价值之贡献给予评价。并有《一亿人的手冢治虫》、《我的手冢治虫》、《手冢治虫的世界》等50多种专书的追念。

手冢治虫的惊人创作量是所有漫画家望尘莫及的，而且其本人从战争中死里逃生后，就立志不浪费生命，尽情发挥所长以此来贡献给世人。为了建立日本卡通工业梦想，他用画漫画赚来的稿费来支撑，在艰苦环境中成长，中途公司因财务危机而破产欠债3亿日元，他却不退缩并更积极量产更多好的题材漫画，慢慢的，他还清了所有债务，并且继续制作更好卡通动画。可见他除了旺盛的创作热情之外，还拥有凡人无法比的坚强斗志和毅力。

至于手冢治虫的漫画能流传后世仍有所影响，最主要是漫画作品中那些带有人性的哲学思想。他强调“不尊重生命与忽视精神世界的科技发展，一定导致人类和地球的灭亡”，所以重视“生命”和“心灵”是漫画之神——手冢治虫给后世的启示。

手冢治虫先生在1928年11月3日，出生于日本大阪府丰能郡。1935年，7岁的他迷上了田河水泡的《野狗》，和电视上的《大力水手》，并开始临摹。1937年，9岁的手冢迷上了天文学、宝冢少女歌剧和迪斯尼卡通影片，1939年11岁手冢因读了平山修次郎着的《原色千种昆虫图谱》，而迷上昆虫采集所以在本名手冢治的后面加上虫字，并以手冢治虫为笔名，而此时在绘画的天赋早已有展露。

1941年13岁的他就读于北野中学，并加入美术部，画了无数漫画习作。1944年16岁的手冢因战争关系被派入军需工厂担任劳动员，双手因感染到细菌差点坏死，后来被奇迹般的治愈。1945年，战后17岁的手冢进入了大阪大学附属医学专科部并看了日本动画——冈本宪三的《海神兵桃太郎》，之后因感动而立志要做动画家。

1946年18岁，他发表了首部职业漫画作品《小马日记》。最初连载于《少国民新闻大阪版》，同时代的作品还有《小A小B探险记》、《珍念和小京》。

1947年19岁。由名漫画家酒井七马构成，手冢治虫担任绘画的《新宝岛》漫画单行本发行，40万本的销量震撼日本全国，手冢从此便过着漫画家和医学院学生的两栖生活。同时代的作品《大金刚》、《火星博士》、《怪盗黄金棒》。

1948年20岁的手冢发行了《遗失的世界》。同时代的作品《地底怪人》、《撒旦的家》、《一千年后的世界》、《森林魔境》。

1949年21岁时的作品有《有尾人》、《大都会》、《拳枪天使》。

       1950年。22岁的手冢加入了东京儿童漫画会，并且认识了学童社的加藤谦一。至此便开始在《漫画少年》连载《森林大帝》。而当时的他已是漫画单行本界的霸王了。同时代的作品《浮士德》、《不思议之旅》、《平原太平记》、《漫画大学》、《虎博士的神奇之旅》。

1951年23岁。他开始在《少年杂志》连载《小金刚大使》，并接触了华德狄斯奈的卡通电影《小鹿斑比》，一连看了80多遍，并且记住了片中的每个细节。同时作品《未来世界》、《化石岛》、《冒险狂时代》、《仙人掌小子》。

1952年24岁。考取了国家医师考试合格，其科幻钜作《原子小金刚》也开始了连载。同时作品《洛克冒险记》、《我的孙悟空》。

1953年25岁。搬进了东京丰岛区椎名町的《常盘庄》公寓——此处因他作品造成的轰动而成了漫画圣地。同年，在《少女俱乐部》连载了《缎带骑士》。同时作品《罪与罚》、《弁庆》、《太平洋X点》、《李蒙小子》。

1954年26岁。创作了长篇巨作《火鸟》黎明篇、《少年侦探》。

1955年27岁。创作了《火鸟》的埃及篇和希腊篇，《流星王子》、《大洪水时代》。

1956年28岁。创作了《漫画生物学》、《虎之书》。

1957年29岁。创作了《火鸟》罗马篇和《漫画天文学》。

1958年30岁。创作的《小美子》、《漫画生物学》荣获第三届小学馆漫画奖。手冢本人还参与了东映动画公司《西游记》的卡通制作。同时作品《森太郎》、《小平平》、《电影万岁》。

1959年31岁。与冈田悦子结婚。同时作品《喷射超少年》、《魔神卡农》、《零人》。

1960年32岁。创作有《我是猿飞》、《天使之丘》、《肯恩队长》。

20世纪中期，因受手冢治虫的创作精神感召，吸引了许多人，如藤子不二雄、石森章太郎、赤冢不二夫等等的众多创作新秀加入漫画创作市场行列。后来不但每个都成为了未来知名漫画家，而且其团结、奋发、创作漫画的热情，也为日本在日后亚洲的漫画市场中奠定了各式各样多元化的漫画图像风格发展基础。

1961年，时年33岁的手冢先生，凭借他的学位论文——《异型精子细胞膜构造的电子显微镜的考察》，从而获得了医学博士的学位。后来就成立了“手冢治虫制作动画部”。同时作品《神奇少年》、《第七号》、《蹦果》、《蚂蚁和巨人》。

1962年34岁。手冢先生制作的第一部卡通动画作品《某个街角的故事》上映。同时作品《野玫瑰的精灵》、《勇者大丹》，《铁血丝路》。

1963年35岁。手冢治虫先生制作的日本第一部电视黑白卡通《原子小金刚》于富士电视台放映。其《某个街角的故事》荣获艺术祭奖励赏、每日电影奖大藤信郎赏和蓝缎带教育文化电影奖。同时作品《新选组》、《大X》、《SF狂想曲》。

1964年36岁。参加了纽约的世界博览会，与63岁的卡通大师华德·狄斯奈先生见面。同时作品《踉跄动物记》、《直到天际》。

1965 年37岁。《原子小金刚》荣获厚生大臣的表彰。同时作品《火箭大使》、《四神奇》。

1966年38岁以日本首部彩色电视卡通《森林大帝》荣获电视记者协会奖特别奖，成立[虫制作商事]担任社长，创办[COM]漫画杂志培养各式各样的创作漫画新秀，该志并开始连载《火鸟》长篇钜作，

1967年39岁制作卡通《展览会的画》荣获艺术祭奖励赏、每日电影奖大藤信郎赏、蓝缎带教育文化电影奖、亚洲影展动画部门奖；电影版《森林大帝》荣获威尼斯国际影展银狮奖；《原子小金刚》及他作品荣获放送协会批评恳谈会奖；《新森林大帝—前进雷欧》荣获日本电视影片技术奖，同时作品《火鸟》黎明篇和未来篇《搜集人种》、《多罗罗》。

1968年40岁成立漫画制作公司株式会社手冢制作，同时作品《火鸟》大和篇、《吞下地球》、《夏米一千》、《空气底下》。

1969 年41岁作品《火鸟》宇宙篇和凤凰篇及《海王子》，1970年42岁《火鸟》荣获讲谈社出版文化奖儿童漫画部门，同时作品有《火鸟》复活篇 、《人间昆虫记》、《我的玛琍亚》，《桐人传奇》1971年43岁辞去[虫商事]社长职位，同时作品《百物语魔》、《术泡泡糖》、《鸟人大系》，1972年44岁作品《奇子》、《佛陀》，1973年45岁公司破产负债3亿日圆，同时作品《怪医黑杰克》、《教父之子》、《迷幻少女》、《动物徒然草》，1974年举办[手冢治虫30年巡回展]同时作品《三眼神童》、《英雄修马力》，1975年47岁《佛陀》 、《动物徒然草》荣获文春漫画赏。《怪医黑杰克》荣获日本漫画家协会特别赏。

同时作品《纸堡》、《下雨小僧》，1976年48岁作品《火鸟》望乡篇 、《神奇独角马》、《MW》，1977年49岁《三眼神童》、《怪医黑杰克》荣获讲谈社漫画奖。并且由讲谈社开始计划整理搜集《手冢治虫漫画全集》全套三百卷发行上市，手冢治虫第一本漫画教学书《漫画的画法》由光文社出版，第一本散文集《手冢治虫的世界》由大和书房出版，1978年50岁担任日本动画协会首任会长，同时作品《火鸟 》乱世篇、《未来人》，1979年51岁因长期开拓儿童漫画领域成果，荣获严谷小波文艺赏。

同时作品《吸血鬼在日本》、《欲望之翼》，1980年52岁制作长篇卡通电影《火鸟2772》于东宝系电影上映大受好评，并荣获美国拉斯维加斯影展动画部门奖。圣地牙哥卡通动画墨水壶奖。

并担任国际交流基金会大使身份，于联合国总部及全美的各大专院校，演讲推广现代日本的漫画文化，同时作品《火鸟》生命篇。

1960至1970年代是手冢治虫同时以漫画所赚来的收入，艰苦投资培养日本卡通动画人才，发展出日本电视和电影卡通精简成本的制作方式，并建立卡通与其他周边产业商品的整体行销模式，为日本动漫画奠定良好的基础工业。手冢治虫先生于1981年53岁时的作品《七色鹦鹉》、《阳光之树》，1983年55岁的作品《告知阿德鲁夫》，1984年56 岁《阳光之树》荣获小学馆漫画奖的《青年·一般部门赏》。制作实验卡通短片《跳跃》荣获古雷布国际动画电影展首奖。

讲谈社计划的 《手冢治虫漫画全集》三百卷全套发行完成，1985年57岁因《漫画家生涯四十年，手冢治虫漫画全集》计划完成，荣获讲谈社漫画赏特别奖。制作实验卡通短片《老旧的影片》荣获第一届广岛国际卡通电影展首奖。波隆纳国际卡通电影展分类部门最优秀奖。《跳跃》卡通短片荣获八里多里多国际卡通电影展银穗奖。以长年对卡通电影的贡献，荣获第一届东京国际影展之表扬，特颁东京荣誉都民奖章。同时作品《向布齐拉问好》、《果不林公爵》等。

1986年58岁以《昭告阿道夫》荣获讲谈社漫画奖《一般部门赏》。同时作品《火鸟》太阳篇、《暗夜》，1987年59岁着作散文集《观赏. 制作. 放映 》荣获电影旬报杂志的最佳读者奖。同时作品《鲁德威西B 》 、《未来人》，1988年60岁担任《上海第一回动画展》国际评审，以对于日本战后漫画及卡通创作的贡献荣获朝日赏。制作实验卡通短片《森林的传说》荣获每日电影奖的大藤信郎奖，及查布理布国际卡通电影节CIFEJ《青少年电影奖》。同时有作品《莱欧·浮士德》。

1989年2月9日因胃癌，在东京都千代田区麹町半藏门医院逝世，享年60岁。他在逝世前所说的话是“给我铅笔。”

漫画生涯

手冢治虫所留下的创作近千种。原先在讲谈社发行过《手冢治虫漫画全集》，共三百卷。在他过世后又花了10年，追加了一百卷。而现今《手冢治虫漫画全集》总共四百卷，使他成了全世界最多著作的漫画家。去世时，他尚有3部漫画连载未完结，他与意大利合作的卡通电影《圣经》也未完成。

  手冢治虫

手冢治虫一生所创作的漫画作品高达15万页之多，他在巅峰期间曾同时执笔13部漫画作品连载，由于工作量大，他随时携带稿纸，在旅行途中的飞机上、汽车上也继续作画，他每天只睡不到4小时，有时一天可画50页漫画，速度惊人。他也曾3天3夜毫无睡眠连续画个不停，即使同时创作漫画和制作卡通动画如此地忙碌，也不停歇。

他每年仍抽空看300部电影，因为电影是他灵感的泉源。他曾笑称漫画是他一生的老婆，而卡通是他一生的情人。

在他的一生中，有45年的光阴献给了动漫事业。就如他所画的《火鸟》那不死般精神一样，给后世留下了不灭的影响。而报纸、杂志均大篇幅对他的文化价值之贡献给予评价。并有《一亿人的手冢治虫》、《我的手冢治虫》、《手冢治虫的世界》等50多种专书的追念。

手冢治虫的创作量惊人。其漫画能流传后世仍有所影响，最主要是漫画作品中那些带有人性的哲学思想。他强调“不尊重生命与忽视精神世界的科技发展，一定导致人类和地球的灭亡”，所以重视“生命”和“心灵”是漫画之神——手冢治虫给后世的启示。

中国情缘

手冢治虫与中国有着千丝万缕的联系。手冢在青少年的时候，曾经看过万氏兄弟制作的《铁扇公主》，因为受这部作品的影响而下决心从事动画片的制作，二十多年前手冢首次访问中国，特意拜会了一向崇敬的万籁明前辈。手冢生前最后的动画作品就是《我的孙悟空》。1988年在上海召开的第一届国际动画节，手冢治虫担任大会审查委员的工作，手冢当时已经得了胃癌。

6经历年表

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1946年1月：在少国民新闻发表小马的日记出道

1951年3月：大阪大学医学专业毕业

1957年3月：A子B子，漫画生物学获第3届小学馆漫画赏

1958年4月：油画作品获日本出版美术家协会赏

1961年1月：在奈良县立医科大学取得医学博士学位

1961年6月：手冢治虫PRODUCTION动画部成立

1963年1月：

铁臂阿童木作为日本首部自产TV动画开始播映，获得高收视率担任原案及构成的动画短片街角物语获第17届日本艺术节奖励赏

街角物语获第13届BLUE RIBBON教育文化映画赏

1963年2月：街角物语获第17届每日映画CONCOURS第一届大藤信郎赏

1963年9月：改名为ASTRO BOY的铁臂阿童木在美国NBC电视台播出后， 又在英国，法国，前西德，澳大利亚，泰国，菲律宾，中国台湾，中国香港等多个国家和地区进行了播映

1964年2月：铁臂阿童木获第2届日本电视记者会赏特别赏

1965年5月：铁臂阿童木获厚生大臣赏

1965年10月：森林大帝作为日本首部自产彩色TV动画开始播映

1966年2月：森林大帝获第4届日本电视记者会赏特别赏

1966年5月：森林大帝获日本儿童福利文化赏放送部门赏

1967年1月：

担任原案，制作，总监督的实验动画展览会之绘获第21届日本艺术节奖励赏

展览会之绘获第17届BLUE RIBBON教育文化映画赏

1967年2月：展览会之绘获每日映画CONCOURS第5届大藤信郎赏

1967年5月：铁臂阿童木等作品获第4届日本放送批评恳谈会GALAXY赏

1967年7月：森林大帝剧场动画获威尼斯国际电影节圣马可银狮奖

1967年10月：展览会之绘获第14届亚洲电影节动画奖

1968年1月：为漫画制作而设立的株式会社手冢PRODUCTION成立

1970年2月：动画温柔的狮子获每日映画CONCOURS第8届大藤信郎赏

1970年5月：

温柔的狮子获日本儿童福利文化奖励赏

火鸟获第1届讲谈社出版文化赏

1975年5月：BLACK JACK获第4届日本漫画家协会赏特别优秀赏

1975年6月：佛陀，PET ANIMALS获第21届文艺春秋漫画赏

1977年7月：三眼神童，BLACK JACK获第1届讲谈社漫画赏

1978年8月：担任原案，Layout，演出，总指挥的TV动画特辑100万年地球之旅熊猫BOOK播映

1979年6月：以对儿童漫画做出的贡献获第2届岩谷小波文艺赏

1980年3月：作为国际文化交流基金的漫画大使访美，在联合国及全美的大学里发表了关于现代日本漫画文化的演讲

1980年7月：剧场动画火鸟2772爱的宇宙空间获第11届美国圣地亚哥漫画大会INKPOT奖

1980年11月：

作为日本动画协会会员访问中国，登上了万里长城，并在上海美术电影制片厂进行参观学习

火鸟2772爱的宇宙空间获第1届拉斯维加斯电影节动画部门赏

1980年12月：铁臂阿童木开始在中国中央电视台播出

1981年4月：以对动漫文化事业发展做出的贡献，获动画杂志Animage举办的第3届ANIME GRANDPRIX特别赏

1982年1月：森林大帝开始在中国中央电视台播出

1983年3月：阳光之树获第29届小学馆漫画赏

1983年11月：铁臂阿童木获第4届日本文化设计赏

1984年6月：动画JUMPING获第6届萨格勒布国际动画节GRANDPRIX.UNESCO奖

1985年6月：于漫画生涯40年之际获讲谈社漫画赏特别赏

1985年8月：动画BROKEN DOWN FILM获第4届瓦尔纳国际动画节部门最优秀赏

1985年11月：JUMPING获第30届巴拉多利德国际动画节银穗奖

1985年12月：获日本东京都荣誉市民奖章

1986年6月：

三个阿道夫获第10届讲谈社漫画赏

作为评委出席了第7届萨格勒布国际动画节

1988年1月：

以对第二次世界大战后日本动漫业界的突出贡献获朝日赏

担任原案，Layout，监督的实验动画森之传说获每日映画CONCOURS第25届大藤信郎赏

1988年6月：森之传说获第8届萨格勒布国际电影节CIFEJ（青少年电影）奖

1988年10月：森之传说获法国布宫伯雷斯青少年动画电影节青少年审查员短篇部门奖

1989年2月：因胃癌逝世，享年60岁，获日本政府颁发三等瑞宝勋章

1989年3月：获年度最优秀制作人审查会特别赏

1989年6月：以对TV映像技术的杰出贡献获全日电视节目制作者联盟TELEVISION ATP赏特别赏

1989年12月：以多年贡献获第10届星云赏特别赏

1990年5月：以毕生贡献获第19届日本漫画家协会赏文部大臣赏

1991年3月："手冢治虫展"在杂志PIA的第19届"PIA TEN ART部门"中获得第一名

1994年4月：兵库县宝冢市立手冢治虫纪念馆落成

1994年11月：电台广播剧三个阿道夫获第9届日本文化厅艺术作品赏

1996年11月：手冢治虫纪念馆入馆人次突破100万

1996年12月：手冢治虫纪念馆获第10届东京创作大赏文化赏

1997年1月：朝日新闻社创设"手冢治虫文化赏"

1997年2月：BLACK JACK剧场动画获第51届每日映画CONCOURS动画映画赏

1997年12月：讲谈社出版手冢治虫漫画全集全400卷[2]

7人生轶事

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漫画之路

1946年开始在少国民新闻（现每日小学生新闻）上连载四格漫画《小马的日记》，从此走上漫画之路。

1947年，根据酒井七马原作改编的漫画新宝岛发行，该作将大量电影拍摄法引入漫画，一经推出就受到欢迎，人们由此开始接受“新漫画”的概念。此后陆续创作出《森林大帝》《铁臂阿童木》，《怪医秦博士》等大量脍炙人口的长篇作品，屡次获得各种奖项，其中的《蓝宝石王子》是公认的日本第一部少女故事漫画。此外，他还创作了向中国古典名著西游记及著名动画大师万籁鸣致敬的作品《我的孙悟空》。1967年开始连载的探讨生命奥秘的作品《火鸟》，是其创作生涯的巅峰之作，至他临终时，作品最后一章现代篇仍未完成。

手冢治虫提出了动漫画应该按照不同人群的需要而制作的观点，从此以后日本漫画有了少年、少女漫画之分，后来又派生出更多其他的取向。此外，手冢在动画领域也做出了不亚于漫画反面的巨大贡献。1961年成立“手冢治虫Production动画部”，翌年以“虫制作公司”的名义开始活动，日本第一部多集TV动画《铁臂阿童木》，第一部彩色多集TV动画《森林大帝》，第一部长达2小时的TV动画特辑《100万年地球之旅 熊猫BOOK》等一大批优秀的动画作品均诞生于此，晚年时制作的各种实验性动画在国际社会上得到很高的评价。

1989年2月9日，手冢治虫因胃癌逝世，享年60岁。在43年的创作生涯中，他共绘制了超过15万张漫画原稿，作品内容涉及儿童生活、科幻、侦探、恐怖、自然、历史、神话传说、文学、医学、宗教、音乐、哲学等各个领域，多部作品被改编为动画，真人电影，舞台剧等。其作品不仅风靡整个日本，更在世界范围内广泛传播，对所有的动漫创作者和读者均产生了不可估量的影响。在手冢全部的作品中，都贯彻着他一生创作所共有的主题——对生命的尊重，他本人也因此被称为“漫画之神”。

1971年，集英社漫画周刊少年JUMP设立新人奖项“手冢赏”，由当时健在的手冢治虫任审查委员长。1997年，为纪念他对于推动日本漫画飞速发展做出的巨大贡献，朝日新闻社设立了“手冢治虫文化赏”。1994年4月25日，建立于兵库县宝冢市的“宝冢市立手冢治虫纪念馆”对外开放。1997年森林大帝成为日本全国学校图书馆协议会选定图书。2006年1月，日本东宝电影公司决定将作品《多罗罗》改编为真人电影。在2006年3月23日开幕的第5届东京国际动画节上，手冢Production推出“手冢治虫的世界”参展。

漫画之父

手冢 治虫（日文假名：てづか おさむ，罗马音：Tezuka Osamu，1928年11月3日 - 1989年2月9日）是日本著名的漫画家/动画家，同时也是医生兼医学博士。手冢治虫一手创建了现代日本动画工业的模式，被誉为“日本现代漫画之父”。他一生共画了150000多张画稿，在他超过700个漫画系列之中，阿童木是最著名的。《Black Jack》（怪医黑杰克）、《雷欧》（森林大帝）、《火鸟》都是他的知名作品。

手冢治虫 ，原名手冢治。1928年出生于大阪丰中市兵库县宝冢。他自幼兴趣广泛，他因为特别喜欢画虫子，以致将自己的名字“治”改成了日文中与“虫”发音相近的名称，汉字即写做手冢 治虫（这确切说是他的笔名，他在担任医生时依然使用原名）。手冢治虫在小学三年级制作的一幅名为《在演猿飞佐助的电影院里》的漫画，一鸣惊人，在画展中被授予一等奖。1956年他在《少国民新闻》上连载了处女作《妈妈的日记》，名声大振。从此开始了长43年之久的漫画创作生涯，直至1989年2月9日与世长辞。

他留下的连环漫画多达百种，发行单行本一亿多册，共塑造2000个极富生命力的漫画形象。象《铁臂阿童木》，《森林大帝》，《火鸟》，《月世界绅士》，《蝴蝶结骑士》，《平原太平记》，《我们孙悟空》，《奥斯曼队长》，《一千零一夜》，《新宝岛》以及《人间昆虫记》等作品都曾在日本引起轰动，成了日本漫画，动画宝库的珍品。

手冢治虫的创作，在日本的漫画史上具有开创新时代的意义。在他的作品中，有曲折奇妙的故事情节，有发人深省的思想哲理，有赏心悦目的动画感，所以，日本漫画界尊他为日本漫画之神，认为他的陨落标志着一个漫画时代的结束。

青年时期

手冢治虫原名手冢治，1928年11月3日出生于日本大阪府丰能郡（就是现在的丰中市），小时候的手冢长得瘦瘦的，头大大的，一脸的昆虫像，个子又小，身体也很虚弱。小学的时候经常受同班同学的嘲笑，是那种被欺负惯了的小孩。上了中学之后，情况更加变本加厉。有一种叫做“解剖游戏”的，全身上下都被剥光，有十个左右的人一起拥上来，从衬衫到内裤全部被脱光光，然后被赶到走廊上。为了避免自己被班上的同学欺负，手冢成功地加入了班上的一个团体，并与一位叫石原实的小孩成了好朋友。受石原同学的影响，手冢喜欢上了天文学，并对昆虫着迷，成了一个读遍科幻小说的少年。这也就是“手冢治虫”这个名字的来历。

手冢治虫从小就喜欢画画，4岁的时候就把自己做的梦以图画的形式表现出来。手冢的母亲每次从父亲那里拿到钱，就把其中的一小部分拿出来买书，其中也有不少漫画。手冢的母亲还经常念漫画书给手冢听，是一位与众不同的母亲。由于家中有很多的漫画书，手冢在班上也变得小有名气，每到星期天就会有很多的小朋友到手冢家里看漫画。托漫画的福，在学校欺负手冢的人越来越少了，朋友也变多了，这些都是漫画的功劳，对手冢而言漫画简直就是神明！渐渐地手冢也开始画起漫画了，小学五年级的时候，手冢画了整整一本笔记本的故事，拿到班上给同学们传看。手冢中学的时候第二次世界大战爆发，由于经历过战争，使得手冢更加体会到生命的可贵。在战争期间，手冢从来没有想过要当漫画家，当时的志愿是当军医，虽然就读的是医学专业，但是对手冢来说最喜欢的还是画漫画。在当医生还是当漫画家之间犹豫的时候，母亲的一句话决定了手冢的一生：“真的那么喜欢漫画的话，就到东京去吧。”母亲的这句话使得手冢安心地选择自己的所爱，也因为这句普通的话，诞生出了日本的漫画之神……

创作经历

诞生

1947年在手冢治虫19岁的时候发表了连载作品－－〈新宝岛〉，引起了读者的极大兴趣，销售突破四十万册，他把电影，电视中变焦，广角，俯视等手法运用到漫画作品中，是人物都“动”了起来。这是日本漫画表现手法的一次划时代的进步，人们通常说的きんが，就是从这里起步的。1952年，手冢治虫的〈铁臂阿童木〉问世，轰动日本，这个勇敢，聪明，正义，有十万余马力，可以上天入地的小机器人几乎是人见人爱。1963年在日本全国富士系电视万能感推出的同名动画片到1966年12月为止，共制作的同名动画片先后持续了13年，〈铁臂阿童木〉的动画片改变了一些人对漫画的偏见，那些以前认为儿童看漫画会。

影响学业甚至还会受到不良影响的家长们，开始鼓励孩子看漫画。〈铁臂阿童木〉的动画片还在美国NBC电视台播放，美国的孩子们看了〈铁臂阿童木〉觉主人公很可爱，但是使他们受到感动的是故事情节，那种独特的表现方式使他们至今难忘。动画片〈铁臂阿童木〉不仅在海外销售很好，而其商业化的周边产品也产生了新的经济效益，于是手冢治虫在日本漫画界无人可比的地位就这样确定了。

对于“上年纪”的漫画迷来说，认识手冢治虫的另外一部作品就是〈森林大帝〉，在国内大家最早接触的应该是这部漫画改编的动画片了.。〈森林大帝〉里的主角是一只叫雷欧的小白狮。提到白狮我们先看看它的来历吧，1948年手冢治虫给动画图书插图，当时由于还没有荧光灯什么的，黄色的电灯很暗。第二天早晨，打开狮子图一看，原来以为涂成黄色的地方都是雪白的，原来是黄色光线捣的鬼！当然白色的狮子没有被采用，手冢在回家的电车上忽然想到“白狮从来没有人画过，一定会有用的”，于是这幅图就被珍藏起来，1950年终于在〈森林大帝〉中重见光明。事实上白狮是很少有的，用遗传学的角度解释就是所谓的“白化病”（也称白子），人类之中也有白化病的现象。通常白子的生存能力都比较弱，雷欧也是体质很弱，一出生就被人类领养，在文明社会中安逸地成长，突然有一天，它被放回非洲的草原。非洲草原是一个弱肉强食的地方，雷欧一下子被放回到那个世界，刚开始很孤单，动不动就哭，其他的猛兽一听到就来袭击它。狮子是百兽之王，雷欧好歹也是一只狮子，被袭击了只会成为笑柄。于是雷欧开始和丛林里的其他动物交心做朋友，最后得到了大家的支持，成为森林大帝。在这部作品中手冢透过小白狮雷欧的成长想要告诉大家的是：虽然人都有朋友，可是进入社会中情况就不一样了，每个人都是孤单的一个人被放出去，就像雷欧一样。那个时候最重要的就是人与人的接触交往，与心灵的沟通，并且凡事不能以自己为中心。

由于经历过第二次世界大战，手冢深深体会到了生命的尊严。〈火鸟〉这部作品创作于1955年，那里头出现的火鸟可不只是一只鸟，还是生命的象征。和这只鸟有关的每一位人物，都对自己的生命很执着，无一例外。大家都不想死，都希望获得永恒的生命，返老还童。因为执着于生，而产生了各种各样的痛苦。这部作品更多的是与人讨论生与死的看法，到底追求永恒的生命是不是就是正确的。另外一部探讨生命的作品就是著名的〈怪医秦博士〉（原名：BLACK JACK）。〈怪医秦博士〉是手冢就读医学院时的体验所创作的作品，怪医秦博士是一个左脸有一道长长的疤痕，没有执照的医生，可是却有超人一等的技术，因为向病患收取巨额的医疗费，所以如蛇蝎般令人生恶。医生的道德标准是什么？手冢在这部作品里进行了深入的探讨，因为这套丛书从小学生到大人各个年龄层次都能看，因此成了手冢治虫最受欢迎的漫画作品。1993年秋天由日本秋田书店重新再版全部12集时，很快就卖了600万册，超乎秋田书店的预料。

困境之中

无论任何人都会遇到困难的，手冢也是一个人，当然也曾经遇到过很大的困难。手冢治虫虽然是一个画画的天才，但是他却不是一个经商的材料。手冢治虫曾经抱着“自己也能经营公司”的错觉开了属于自己的公司，那样出名的大漫画家，一面要不断发表新作，一面还要经营公司，实在是不可能的事。掌握一百万左右的钱或许还没有问题，但是要掌握一亿左右的资金问题就出现了。手冢那样的人活像一个没有上锁的金库，只要有人找他盖章，回声“喔”就盖了，因为他根本就没有时间看资料。其实手冢本人就是摇钱树，周围和他交往的人几乎都是抱着利用他好赚上一笔的想法，终于使手冢背负上了庞大的债务可，甚至动了想逃到台湾的念头，在这种情况下，在好朋友葛西健藏的大力协助下终于走出了困境。让手冢从绝望的深渊中爬起来的除了朋友的协助和家人的关怀，最重要的还是他个人的气魄，和他不屈不挠的生命力，这是手冢治虫的本质，也是他再生的原动力。

中国情缘

大家都知道手冢治虫是日本的漫画之神，但是他却与中国有着千丝万缕的联系，手冢在青少年的时候，曾经看过万氏兄弟制作的〈铁扇公主〉，因为受这部作品的影响而下决心从事动画片的制作，二十多年前手冢首次访问中国，特意拜会了一向崇敬的万籁明前辈。手冢生前最后的动画作品就是〈我是孙悟空〉，从这一点来看，手冢对万籁明前辈是非常尊敬的。1988年在上海召开的第一届国际动画节，手冢治虫担任大会审查委员的工作，手冢当时已经得了胃癌，但是就是在这种情况下，他还是超乎常人顽强的工作，与世界各国的同行进行交流，脸上没有一丝痛苦的表情，依然谈笑风生。会后手冢治虫返回东京的当天夜里就住进了医院，从此就再也没有回到自己的家[3]

光辉一生

在长达43年之久的漫画创作生涯当中，手冢治虫留下的漫画作品多达百种，15万张漫画原稿，发行单行本一亿册以上，60多部动画作品，共塑造了两千多个极富生命力的漫画形象，直到生命的最后一刻仍然在作画。对于手冢治虫的逝世，日本最具代表性的报纸〈朝日新闻〉发表了如下社论：“为什么日本人（包括大人在内）那么喜欢漫画？凡是到日本来的外国人，似乎都对这个现象感到奇异。这个理由很简单，那是因为别的国家没有手冢治虫。”手冢治虫的诸多作品已经出版那么久了，还有很多读者，这是手冢的思想跨越了时代，仍能打动现代人的最佳证明。手冢治虫不仅仅是一个漫画家，还是一位哲学家，燃烧自己的生命，传播自己的思想给世人。手冢的作品里充满了东方的智慧，以及对未来的思索。手冢治虫的贡献不仅仅是创作了那么多脍炙人口的漫画作品，他还培养和带动了整个一代的漫画创作人才，例如石森章太郎，赤冢不二夫，藤子不二雄。半个世纪以来，日本漫画的繁荣昌盛与他的作用是分不开的。手冢治虫对日本漫画界贡献极大，他的创作在日本漫画界史上具有开创新时代的意义，奠定了漫画及动画的文化地位，所以日本漫画界给了他“漫画之神”的称号，可谓当之无愧！

动画电影

《火之鸟》

《三眼神童》（一译《三眼童子》）

《怪医黑杰克》

《铁臂阿童木》

《小白角》

《我的孙悟空》

《森林大帝》

《海王子》

《蓝宝石王子》

《青色杜马》

《阳光之树》

《神奇的美乐蒙》

《未来世界》

《实验动画》

《成人三部曲》

《大都会》

《火之鸟2772》

《三眼神童之恶魔岛的王子》                                                                                                                

《二十世纪最后之怪事件》

《水下急行》

《多罗罗》

《MW毒气风暴》

《阿童木》

《手冢治虫物语》

《佛陀》 剧场版，三部曲

作品获奖

铁臂阿童木：日本第一部TV版动画，上映收视率达到47%，各国平均收视率30%。

森林大帝：日该国产第一部彩色TV版动画。

我的孙悟空：日本第二部彩色动画系列片，曾在中国上映。

神奇的美乐蒙：手冢公司正式成立后策划的第一部电视系列片。

熊猫书籍：24小时电视节目"爱拯救世界"动画特辑。

火鸟2772：荣获多项国际大奖。

跳：实验性动画。

三眼神童：手冢去世后第一部被动画化的手冢作品。

成就影响

漫画之神

手冢治虫对现代日本漫画影响巨大的主要影响如下：

1947年《新宝岛》-发明了以电影技巧来画漫画。采用变焦、广角、俯视等电影技术绘图，以分镜头的方式连接。摆脱了以四格漫画和传统连环画的绘画方式。这种手法沿用至今。成为漫画的构图标准。

1953年《蓝宝石王子》-被公认的第一部少女漫画，并奠定了美少女的常见造型特征，如大眼睛和圆脸等。

1961年-“虫制作公司成立”-奠定了日本动画界的发展方向。当时，美国动画界巨头迪士尼公司采用的是高成本、大制作类似“好莱坞”一样的制作方式。耗费庞大的资金、时间、人力才能制作一部作品。甚至一部动画就可以使一个工厂破产。而手冢治虫认为：只要故事好，就算是两张纸片也一样可以吸引人。着力刻画人物的内心，极大限度地节约制作成本。配合大量预定义的动作和CG来开发作品。最著名的就是口动、眨眼系统：眨眼三帧、说话三帧的模式。这种方式如今仍然被日本动画界使用。甚至成为AVG游戏制作根本。至此：日本动画成为能与美国动画分庭抗礼的巨匠。美国动画特点走大制作、大成本的道路;日本动画则采用小成本、快产出的方式。

1963《铁臂阿童木》-第一部日本国产电视动画，当时的收视率超过四成。这部电视动画作品其实已经是比较完善的日本动画的雏形。甚至有很多看来是习惯的东西也被保留了下来，比如：一周播一次动画。

1969年的海王子是日本第一部正统西式奇幻漫画，并成为了第一部公认有深度的动画原著，并发掘了动画监督新星富野喜幸。

作品思想

手冢治虫是多产的漫画家，一生画了约450部漫画(一说700部)，但作品丰富多样：儿童生活、科幻、侦探、历史、传说，文学、医学、宗教、音乐、哲学等。这些作品几乎都影响了后来的漫画家的创作题材，不过这些作品取材和来源分为四大类：

其它动漫作品影响：手冢治虫阅读过大量的东西方动画、漫画作品，并受许多漫画、动画大师，比如迪士尼、万籁鸣等的影响。

社会环境：手冢治虫曾受到二战和日本思想变化的影响，作品常常凝重、深邃、带有“求索”的心情，呼吁和平、反对战争。前者比如《佛陀》，后者比如《三个阿道夫》 这些作品在日本动漫乃至世界动漫都是非常少见，但的确也弥足珍贵。

小说：手冢治虫改编了不少的世界名著，比如《新浮士德》、《一千零一夜》、《三只眼》等。经改编的作品有的保持原貌，但大多加上了作者的思想。此外亦曾受梵蒂冈教廷之邀制作《旧约 圣书物语》，除了动画，集英社并于1994年发行漫画版，全3卷。

职业和兴趣：手冢治虫是医学博士，喜欢昆虫。于是创作了《人间昆虫记》《BLACK JACK》(中文译：《怪医黑杰克》)等作品

后世影响

手冢治虫对日本漫画家们的影响是巨大的，几乎所有的漫画家都是受手冢治虫作品启蒙。比如鸟山明就曾经说过：儿时经常涂鸦老师(手冢治虫)的人物。 沙耶之歌的故事与手冢治创作的漫画火之鸟的复活篇有不少相似之处，而游戏主角某段对白亦有间接地提及火鸟。

手冢治虫的漫画的总销量已经超过1亿，许多形象(比如阿童木，原子小金刚)，不仅受到日本、亚洲动漫爱好者的喜爱。而且成为世界动漫明星。

手冢治虫对中国非常友好，称中国漫画家万籁鸣为兄。手冢治虫漫画《铁臂阿童木(原子小金刚》成为最先进入中国动漫界的日本动画片之一。2000年，北京举办了手冢治虫纪念馆(四天)的活动。

手冢治虫的弟子最著名的有：藤子不二雄(两人，哆啦A梦名作家)和石之森章太郎(假面骑士作家)。

死后评价

手冢治虫是在漫画桌前，握著画笔死去的。据说手冢治虫弥留时曾喃喃自语：“给我铅笔”，但这种说法并没有得到完全的确定。《火鸟》是手冢治虫未完成的作品。

横山光辉著有《手冢治虫漫画大全》，大和书房《手冢治虫的世界》

菲律宾著名学者也对手冢治虫作出过很高的评价：“手冢治虫的作品里充满了东方的智慧，以及对未来的思索。”

1990年《消除岐视黑人会》因为《森林大帝》中将土著描写成很有攻击性而进行了批评，之后的单行本加上了解释的文字。(竹内オサム‘戦后マンガ50年史’)

纪念场馆

1994年4月25日，在手冢治虫幼年至青年时期生活过的兵库县宝冢市，以“对自然的爱和生命的尊严”为主题的“宝冢市立手冢治虫纪念馆”对外开放。

虽然是市立纪念馆，馆内设有放映手冢动画的130英寸（约3.3米）大画面高保真显示屏--“阿童木映像会馆”和操作简单易懂的“阿童木科学信息动画搜索机”及可以在其中体验动画制作过程的“动画工房”，另外还有收藏了现有全部手冢漫画单行本的“图书馆”，以及每年举办3次的企化展示等。内容丰富多彩，就连洗手间的瓷砖设计也独具匠心，包含了大量信息。

手冢治虫一生创作了约700个主题的漫画作品，共计15万张原稿和60多部动画。他最杰出的贡献在于，将大量超凡的构思付诸与笔端，并把这些绝妙的伟大构想化为了色彩艳丽 内涵丰富的图象。而其作品个性鲜明，各具特色的角色以及通过他们传达出的思想和内涵，无论在哪个年代都充满魅力，同样会受到成人和孩子们的热烈欢迎。因此，集漫画展览和观光景点于一身的宝冢市立手冢治虫纪念馆，开馆仅十余年参观者已超过2400万人次。